Fishbein y col. (1987) vieron que el miedo escénico era un problema en un 24% del total de 2.212 músicos de orquesta en los Estados Unidos. Por su parte Wesner y col. (1990) se dieron cuenta de que un 41,1% de los estudiantes y de los miembros de la Escuela de Música de la Universidad de Iowa estaban entre moderada y altamente trastornados por síntomas relacionados con la AAM. Además de esto, Clark (1989) calificó la AAM como el problema psicológico más común entre músicos. Por si fuera poco, una encuesta nacional realizada entre los músicos de orquesta en los Estados Unidos dio como resultado que era el miedo escénico el problema denunciado con mayor frecuencia (junto con el esfuerzo ocular) y el de mayor gravedad (Fishbein y col. 1988).

Se han empleado muchos términos para caracterizar los problemas relacionados tanto con la interpretación como con las situaciones propias de la actuación. El miedo escénico, la ansiedad durante la actuación y la ansiedad durante la interpretación han sido utilizados de forma intercambiable para designar a cierta clase de ansiedad relacionada con la interpretación (Brodsky 1997). No obstante, los términos no son iguales. En este artículo, el término AAM se utilizará para designar a la ansiedad subjetiva antes y durante la interpretación ante la audiencia, entre los alumnos de música del conservatorio que estudiaban a tiempo completo interpretación musical, sin estar incluidos músicos profesionales en ejercicio.

Sin embargo, los participantes son aspirantes a convertirse en músicos profesionales y, como tales, son vistos como músicos y no como aficionados puesto que todos ellos han pasado por un periodo de tres días de exámenes de disciplinas tanto teóricas como instrumentales. En Noruega este tipo de exámenes son los mismos para todas las escuelas superiores de educación musical. Por todo ello se trata de músicos, pero no músicos profesionales sino estudiantes, y por lo tanto estamos ante un grupo bastante homogéneo.

La ansiedad durante la actuación y la calidad de la misma cumplen con la ley Yerkes-Dodsons (Steptoe & Fidler 1987, Salmon 1990). Por ello, si la AAM sigue esta ley, una moderada cantidad de ansiedad debe dar como resultado unas condiciones óptimas en la actuación. Esto, de todas formas, es difícil de determinar por dos razones. Primero, porque los síntomas fisiológicos y cognitivos no están, necesariamente sincronizados (Salmon 1990). La ansiedad cognitiva, por ejemplo, muestra de forma probada un acostumbramiento más lento que la propia ansiedad fisiológica (Salmon 1990). Segundo, porque lo que se considera ansiedad moderada depende de la manera en que cada individuo la interprete. Además, según Wilson (1994), la forma de U invertida califica a la AAM de una forma aún más complicada. Según Wilson (1994), los rasgos de ansiedad, la destreza en la tarea y el grado de stress en una situación determinada deben ser tomados en consideración. Esto implica, según Hargreaves & North (2000), que los individuos con altos rasgos de ansiedad actuaran mejor cuando perciben su tarea como algo sencillo al tiempo que la presión de la situación es percibida como baja, mientras que aquellos otros individuos que poseen niveles inferiores de ansiedad, actuarán mejor cuando la dificultad sea lo suficientemente alta y las condiciones de actuación supongan un mayor desafío.

Se han estudiado además las relaciones existentes entre la AAM y la fobia social (Clark & Agras 1991), entre la AAM y la sensibilidad a la ansiedad (Barney Dews & Williams 1989, Salmon 1990) y entre la AAM y el neuroticismo (Steptoe & Fidler 1987). Los músicos socialmente más ansiosos parecen más tender a experimentar peores consecuencias en relación con los síntomas de la AAM. También existen otro tipo de factores implicados: factores de personalidad tales como la ansiedad-rasgo y la ansiedad-estado (Kemp 2000), así como la autoestima (Barney Dews & Williams 1989). Se han considerado como importantes factores sociales algunos como "el perfeccionismo socialmente prescrito" (Mor y col. 1995). Además se han sugerido aspectos motivacionales (Barney Dew & Williams 1989). Por todo ello, se debería esperar que la AAM se modificara en relación con las diferentes variables de la personalidad y dentro de ellas, según el nivel del neuroticismo y los rasgos de la ansiedad.

Probablemente por esto, la AAM esté relacionada con muchas variables fisiológicas y sociales, y haya sido considerada, según algunos autores, como formada por diferentes componentes (Salmon 1990, Craske & Craig 1984, Lehrer 1987). Uno de ellos consistiría en respuestas de alerta fisiológica o autonómica (como por ejemplo el latido del corazón, los temblores y la sudoración), otro componente sería cognitivo (como la autoafirmación y las autoinstrucciones previas, durante y después de la interpretación) y otro componente sería comportamental palpable (como los problemas técnicos con el instrumento, los problemas de interacción con los maestros y el hecho de evitar hacer cosas que incrementen la ansiedad) (Lehrer 1987). De esta forma, se puede entender que la AAM está formada por la reacción fisiológica de alerta y la ansiedad cognitiva compuesta por pensamientos acerca de las evaluaciones que hace la audiencia, así como de las evaluaciones continuas de sus propias habilidades.

Se ha demostrado que la AAM varía según las condiciones de interpretación. Las actuaciones en solitario parecen producir mayor ansiedad que las de orquesta o práctica (Hargreaves & North 2000). A tenor de ello, el nivel de preparación es importante, especialmente cuando se está actuando de memoria (Salmon 1990). Se ha visto también que hay aspectos sociales de importancia tales como la cantidad de público (Jackson & Latané 1981) o el tipo de audiencia.

Basados en lo anterior, esperamos encontrar diferencias entre aquellos músicos que tocan instrumentos en la orquesta y aquellos otros que tocan como solistas. También creemos que la AAM esté relacionada con las condiciones de la audiencia y el nivel de preparación.

Ciertos descubrimientos apuntan al hecho de que podría haber diferencias entre los sexos en lo que se refiere a la ansiedad durante la actuación (Kubansky & Stewart 1999). Craske y Craig (1984) observaron que las mujeres muestran mayores niveles de ansiedad que los hombres tras la aplicación de un cuestionario. Además, las mujeres exhiben una menor reacción de alerta autónoma cuando se las compara con hombres (Craig 1968). Craske y Craig (1984) vieron además como ciertos patrones de respuesta entre pianistas hombres y pianistas mujeres eran diferentes y ello se daba en lo que se refiere al estado fisiológico de alerta y a las autoinstrucciones cognitivas. Entre las mujeres era más probable recoger manifestaciones personales negativas justo antes de la actuación, mientras que los hombres revelaban un mayor estado autonómico de alerta en relación con las actuaciones. Además, Abel y Larkin (1990) observaron cómo las mujeres mostraban una mayor ansiedad subjetiva que los hombres, mientras que estos exhibían una presión sanguínea sistólica mayor al compararlos con las mujeres. Resultados similares encontraron Craske y Craig (1984). Nosotros esperamos ver diferencias de la AAM según el sexo de los músicos.

Si los sistemas de respuesta están desincronizados, uno debe esperar la combinación de baja ansiedad fisiológica y alta ansiedad cognitiva, dando como resultado reacciones de evitación, por el hecho de que las ansiedades cognitivas pueden aumentar el miedo ante la posibilidad de experimentar síntomas de ansiedad fisiológica. Esta combinación también puede ceder ante determinados síntomas intrusivos como la meditación acerca de las situaciones vividas durante la actuación, lo cual se parece a la ansiedad expectante y a la ansiedad previa a la interpretación.

El conocimiento de dichas diferencias de grupo pueden interesar a los profesores de música. Una detección de aquellas características que diferencian a los estudiantes más vulnerables a la AAM, de los que no lo sean, es importante para los profesores de todos los niveles de la enseñanza musical, aunque esta investigación se refiere más a alumnos de Conservatorio de Música que aspiran a convertirse en músicos profesionales.

Comparada con el resto de los países europeos, Noruega no tiene tradicionalmente altos estándares de actuación entre los estudiantes de música. Hasta hace poco, los músicos de mayor talento tenían que irse a otros países de Europa para poder seguir allí con su carrera profesional (Herresthal 1993). Incluso hoy es todavía corriente que los estudiantes noruegos vayan a otros países como el Reino Unido, Alemania, Italia, Francia o los Estados Unidos a estudiar. No ha sido, hasta hace poco, que Noruega ha tenido músicos internacionalmente conocidos sin necesidad de haberse formado en el extranjero. Por lo tanto nos parece razonable concluir que Noruega es aún más inmadura en lo que respecta a determinadas facetas de la cultura musical, que el resto de Europa (Norbert 1994). Ello podría estar relacionado con el proceso cultural del último siglo, que puede haber retrasado algunos aspectos internacionales de la cultura noruega. En Noruega, por lo tanto, existe una "frescura" o un cierto "carácter reciente" en lo referente a su cultura musical, por tanto el estudio de una muestra noruega permite evaluar el desarrollo de la AAM, así como en qué orden afecta a grupos diferentes en sus fases más tempranas, al tiempo que ofrece la posibilidad de comparar sus resultados con lo que sucede en otros países europeos.

El propósito de este estudio es triple: primero, valorar la frecuencia y los problemas relacionados con la AAM, así como la necesidad de ayuda que precisan los estudiantes noruegos del conservatorio de música; segundo, investigar las características de la AAM y la necesidad de ayuda en relación con el sexo, el nivel de estudios, el tipo de instrumentos y el programa de estudios; y tercero, examinar los síntomas asociados con la ansiedad y con ello ver si estas diferencias están relacionadas con la naturaleza de la afectividad negativa (NA) y la afectividad positiva (PA).

Métodos

Individuos

Se pidió la participación de alumnos del Conservatorio de Música a tiempo completo, que estaban estudiando en ese momento, como graduados o aspirantes, en dos conservatorios de Noruega. Las dos escuelas que participaron en este estudio constituyen una selección representativa de la población total de los estudiantes de música de Noruega (aproximadamente un 20 por ciento de la población total de los estudiantes de música en este país). La muestra estaba formada por 51 (40,5%) hombres y 75 (59,5%) mujeres con un rango de edad entre los 19 y los 30 años (una media de 22,0). De ellos setenta y siete (63,6%) alumnos eran aspirantes a graduado, cuarenta y cuatro (36,4%) eran graduados y cinco de ellos no indicaron su nivel. Todos los estudiantes participaban en la orquesta o actuaban como solistas poseyendo una amplia experiencia en las actuaciones.

Estaban representados los nueve tipos de instrumentos, 25 erán músicos de teclado, 21 vocalistas, 10 de metal, 27 músicos de cuerda, 5 flautistas, 3 percusionistas, 5 guitarristas y 6 músicos de instrumentos de viento (de madera). Además 17 de los 19 estudiantes de jazz indicaron el instrumento musical que manejaban (saxofón, guitarra, bajo, piano, trompeta, percusión y vocal). Siete del total no indicaron el instrumento musical.

Procedimiento

Los participantes fueron informados acerca de esta investigación mediante posters e información dada por la administración, comunicándoles que la participación era voluntaria. Se procedió a la entrega de las preguntas durante una hora de descanso y en un día en el que se pudiera reunir a tantos estudiantes como fuera posible. Del total de 131 cuestionarios entregados, 126 fueron devueltos (96,2%).

Cuestionario

Se elaboró un cuestionario basado en una revisión bibliográfica sobre la AAM y en el conocimiento general acerca de la tradición del Conservatorio de Música de Noruega. Dicho cuestionario está formado por aspectos relativos a variables demográficas, fundamentos musicales, experiencia en actuaciones, una sección sobre la ansiedad percibida en la actuación y otra sección sobre los diferentes factores sociales, situacionales y físicos, relacionados con la AAM (variables dependientes de la ansiedad). Además se incluyó una pregunta abierta sobre técnicas para abordar estos problemas y otra serie de preguntas dirigidas a evaluar la necesidad de ayuda, así como la presencia de otro tipo de ansiedades. El cuestionario animaba a los participantes a hacer comentarios más profundos sobre sus experiencias en la interpretación, lo cual fue proporcionado por el 86,5% de los estudiados. Al final del cuestionario se incluía la Escala de Afectos Positivos y Negativos, PANAS (Watson y col. 1988). Este cuestionario presenta medidas sobre la afectividad positiva (PA) o la extroversión y la afectividad negativa (NA), lo cual es también una medida de rasgos de la afectividad (Lonigan y col. 1999) y de neuroticismo (Eysenck y col. 1985).

Preliminares

En la muestra total, el 5,6% decía no experimentar ansiedad antes de las actuaciones. Un 74,7% informó acerca de un grado específico de ansiedad y el 16,7% decía tener ansiedad variable antes de la actuación. En cuanto a la ansiedad durante la actuación, el 7,9% no la experimentó frente al 70,6% que dijo sentir cierto grado específico de ansiedad, y un 19,8% decía experimentar una ansiedad variable (tabla I). La evitación debida a la AAM fue detectada en el 5,6% mientras que el 12,7% decía tener pensamientos intrusivos sobre las actuaciones en la vida ordinaria. Además, el 36,5% expresó la necesidad de ayuda para superar la ansiedad de la actuación, porcentaje bastante diferente para ambos sexos (ver tabla I).

El 39,7% presentó ansiedad en otras situaciones distintas de las relacionadas con la actuación, las cuales en el 34,9% parecían estar relacionadas con situaciones de índole social. Además, aquellos alumnos que se identificaban como músicos, parecían tener menor necesidad de ayuda entre los que dijeron sentirse inseguros a la hora de identificarse como músicos, 31 (51,6%) precisaban ayuda, mientras que sólo 13 (42,18%) de aquellos que poseían una identidad musical bien establecida, indicaron tal necesidad. Un total de 61 (48,4%) de los participantes utilizaban técnicas de ayuda para enfrentarse a la AAM, siendo hasta un total de diecisiete tipos de técnicas las utilizadas en estos casos; la mayoría utilizaba técnicas de meditación, de pensamientos positivos, de visualizaciones, o de respiraciones. Un total de 43 (32,3%) mujeres y 18 (9,2%) hombres empleaba al menos una técnica de ayuda.

En la tabla II se presentan los síntomas que padecían. Los temblores son los síntomas más nombrados, aunque no existen resultados estadísticamente significativos según el sexo de pertenencia. Sin embargo tres síntomas sí que aparecieron como estadísticamente significativos según el sexo de estos músicos. Así sucedió con las "Palpitaciones", (χ² = 8,36, df = 1, p < 0,01 ), "Pensar que no me va a salir bien", (χ² = 10,20, df = 1, p < 0,01 ), y "Pensar que la audiencia no cree que yo toque lo suficientemente bien" (χ² = 4,90, df = 1, p < ,05). El resto de los síntomas no fueron estadísticamente significativos con respecto al sexo, no obstante lo cual las mujeres mostraron una tendencia a puntuar más alto en cada síntoma. Ver tabla II.

Cuatro de las variables de la "ansiedad dependiente" eran estadísticamente significativas con respecto al sexo. Las opciones: "La ansiedad depende de si estoy actuando en solitario o en grupo" (χ² = 3,72, df = 1, p < 0,05), "La ansiedad depende de cómo esté de cansado" (χ² = 3,51, df = 1, p < 0,05), "La ansiedad depende de cómo me sienta de estresado" (χ² = 6,47, df = 1, p < 0,01), y "La ansiedad depende de la importancia que le doy a que todo esté perfectamente interpretado" (χ² = 6,01, df = 1, p < 0,05), fueron marcados por las mujeres con más frecuencia.

Los análisis de correlación entre sexo y nivel de la educación musical por un lado, y ansiedad y "necesidad de ayuda" por el otro, están representados en la tabla III (arriba).

Cuando se analizó la ansiedad atendiendo el nivel educativo musical, la palpitación era el único síntoma que resultó estadísticamente significativo (χ² = 11,05, df = 1, p < 0,01). Cincuenta y dos estudiantes (67,5%) con un nivel inferior a la graduación, informaron sobre este síntoma, frente a 16 (36,4%) de los graduados. También se manifestó con más frecuencia entre los alumnos graduados la evitación, de modo que en un 13,4% de los de las clases de graduados lo hizo, comparado con un 2,6% de los niveles inferiores (χ² = 4,07, df = 1, p < 0,5).

En este estudio, no se relacionaron las variables referentes a ansiedad y a necesidad de ayuda, con respecto a la ansiedad social. La ansiedad previa a la actuación solía estar asociada positivamente a la afectividad negativa (NA) (r = ,35; p < ,01) así como a la ansiedad durante la interpretación (r = ,32; p < ,05). En cuanto a la necesidad de ayuda se asoció también con la NA (r_pb = ,23; p < ,05). Además, la ansiedad de antes y de después de la actuación estaba relacionada con muchas de las "variables dependientes de la ansiedad". (Ver tabla IV para más detalles).

Discusión

Los resultados indican que la AAM supone un problema entre los estudiantes de música noruegos. En la muestra total, el 36,5% informó sobre la necesidad de ayuda en problemas relacionados con la AAM. Además, el 16,7% dijo estar, "muy ansioso" o "tan ansioso que creo que no saldrá bien" antes de cada actuación y el 14,3% mostró de un alto índice de ansiedad durante la actuación. Teniendo en cuenta que la mayoría de los estudios hechos sobre la ansiedad, se han realizado en muy variados grupos de pacientes psiquiátricos, resulta muy interesante el hecho de que una muestra extraída de una población normal con un buen funcionamiento a nivel social, informe sobre tan devastadora ansiedad, en un campo que está relacionado con sus estudios.

Los síntomas que aparecen con mayor frecuencia son las palpitaciones y los temblores, ambos formando parte del grupo de síntomas fisiológicos. La sudoración aparece en cuarto lugar, con lo que parece ser que los síntomas fisiológicos son bastante importantes en estos casos. Normalmente estos síntomas se dan más entre los alumnos de música clásica que entre los de jazz. Sin embargo, también existían síntomas cognitivo-conductuales con relativa frecuencia. Por otro lado existían diferencias significativas entre hombres y mujeres con respecto a la ansiedad antes de la actuación y también respecto de la necesidad de ayuda. En cuanto a la reacción de alerta, sólo las palpitaciones resultaron estadísticamente significativas según el sexo de pertenencia aunque más alta en las mujeres que en los hombres. Los temblores, por otro lado, se hallaban entre los síntomas más frecuentes.

También llamaba la atención el hecho de que no hubiera diferencias de grupo con respecto al nivel educativo, pudiendo indicar ello que la AAM no desaparece con el paso del tiempo, como debiera esperarse tras los resultados de Wesner y col. (1990). Nuestros datos no incluyeron a profesionales, y por lo tanto no podemos sacar conclusiones acerca de si éstos exhiben un nivel de ansiedad diferente o no. También nuestros datos pueden estar apuntando otra posibilidad: que los estudiantes no tengan la suficiente experiencia como para superar la AAM. Si así fuera, podría ser interesante desde el punto de vista pedagógico trabajar sobre ello en un futuro.

Los hallazgos resultantes de este análisis en los diferentes grupos de instrumentos son bastante interesantes. Los síntomas como "Pánico" y "Pensamiento de que ésto no saldrá bien" fueron señalados por parte de los pianistas y los músicos de cuerda. Además existía un alto índice de ansiedad especialmente entre los músicos de teclado y los de cuerda, sugiriendo como cierta nuestra hipótesis de que son los músicos solistas los que con mayor frecuencia presentan problemas relacionados con la AAM frente a lo que sucede con los músicos de orquesta. La memoria, la concentración y las habilidades motoras exigidas a un pianista o a un músico de cuerda en una actuación, son importantes en cuanto a los resultados obtenidos. Entre los diferentes grupos de instrumentos se plantearon dos hipótesis: que se daban diferencias generales entre los diferentes grupos de instrumentos, y que existían diferencias específicas entre los solistas y la orquesta. La primera hipótesis no se vio respaldada por los presentes resultados, pero sí la segunda. Los músicos de piano y los de cuerda decían tener más AAM que los músicos de jazz, posiblemente debido al hecho de que los pianistas y los músicos de cuerda suelen realizar las actuaciones en solitario, mientras que los de jazz lo hacían en grupo.

La AAM se relacionó con distintas situaciones, por un lado con las actuaciones en solitario donde se obtuvieron resultados estadísticamente significativos, tanto antes como durante la actuación, lo cual apoyó la hipótesis de los solistas frente a la orquesta. Sin embargo ello fue más significativo antes de la interpretación que durante la misma, de ahí la importancia de la ansiedad expectante. Las respuestas: "Depende de la importancia que tenga el hacer todo bien" y "Depende de cómo me sienta de estresado" resultaron ser significativas estadísticamente. El perfeccionismo que busca conseguir una interpretación correcta de acuerdo con la tradición musical es muy importante en la música clásica occidental, siendo característica típica de ella.

Se deberían realizar estudios más profundos para establecer si esto es distinto en el caso de los músicos de jazz. "Si se puede improvisar, o no" resultó significativo sólo durante la actuación. Estas dos cuestiones pueden estar en relación con diferencias entre los estudiantes de música clásica y los de jazz. La facilidad para la improvisación puede no afectar a la ansiedad de antes de la actuación, pero sí ser de gran importancia durante la misma. Sin embargo, se debería realizar un estudio más profundo sobre las diferencias existentes entre los músicos de jazz y los improvisadores para contrastarlo con lo que sucede entre los músicos "clásicos". Sorprendentemente, la "preparación" no resultó significativa en este aspecto. Esto resulta difícil de interpretar. La preparación, se considera como el factor más importante para regular las variaciones de la ansiedad entre los músicos en general y en la tradición musical clásica en particular. Esto puede tener implicaciones pedagógicas. En la preparación de las actuaciones en el caso de la alta educación musical, se pone mucha energía. Se necesitan comprobaciones más profundas para establecer si pueden existir otros factores más importantes que la preparación, en relación con la AAM.

La AAM, tanto antes como durante la actuación, está relacionada positivamente con la NA. Así, nuestra hipótesis acerca de que los rasgos de ansiedad deben estar relacionados con la AAM, se ve confirmada por los resultados.

Las encuestas pueden resultar limitadas cuando recogen conclusiones sobre un grupo particular, ya que los estudiantes que responden al cuestionario pueden representar sólo a un subgrupo particular con un interés especial en los asuntos que se investigan, pudiendo por tanto, ofrecer los resultados parciales. Sin embargo, si se tiene en cuenta el alto porcentaje de respuestas obtenido en el presente estudio, es poco probable que todos estos estudiantes tuvieran un interés especial en este tema. Por ello, es razonable concluir que la ansiedad y la necesidad de ayuda, recogidas en este estudio, son algo real y no parcial.

Basándose en el presente artículo, se sugiere realizar investigaciones más profundas en los siguientes aspectos. Las comparaciones entre estudiantes de música clásica y estudiantes de jazz pueden ser interesantes para poder establecer si estos grupos de alumnos difieren realmente en relación a la AAM, y si es así, qué causas, en términos de motivación y de personalidad, pueden atribuirse a ello. Todavía más aún se deberían realizar investigaciones que pudieran ofrecer comparaciones entre profesionales y grupos de estudiantes para conseguir establecer cómo se desarrolla la AAM. Los estudios longitudinales podrían hacer posible la comparación de grupos en diferentes momentos, permitiéndonos descubrir los aspectos acerca de desarrollo de la AAM. Esto sería especialmente interesante en Noruega, dada la "frescura" que aún caracteriza a este país en cuanto a su cultura musical.

Conclusiones